1983年，美國編舞大師Jerome Robbins接替史上最重要的芭蕾舞家之一：美國編舞大師前輩George Balanchine，成為New-York City Ballet紐約城市芭蕾舞團的藝術總監，同時創作出這齣極為摩登的極簡主義舞碼「Glass Pieces」。顧名思義，「Glass Pieces」以當代極簡主義音樂大師Philip Glass重複性的提琴樂章為主軸，進行十分抽象、甚至十分暴力、帶有原始部落風的編舞，42位舞者在有如建築繪圖紙的幾何線條感large-scale大型都會方格叢林間以如同常人方式行進漸漸開始舞蹈，舞碼中三個段落，分別展現極微抽象解構、男女互動肢體線條、與純男性陽剛之力，眾舞者們穿上Ben Benson設計依群組搭配多種不同單一色彩的強烈光感運動服裝，在燈光場景設計師Ronald Bates創造的光影巧思下，共同形成令人目眩的震撼畫面，可以說是比摩登還要更現代的超摩登，完全沒有許多其他當代抽象舞蹈的沈悶，即使對舞蹈一無所知或一無所感的觀眾，都很難不被舞碼「Glass Pieces」所帶來的感官視覺盛宴打動。2018年l’Opéra de Paris巴黎歌劇院緬懷美國編舞大師Jerome Robbins逝世20年的系列節目「HOMMAGE A JEROME ROBBINS」，便是以舞碼「Glass Pieces」作為壓軸。

美國舞者Justin Peck分析說明在New York City Ballet紐約城市芭蕾舞團演出

編舞大師Jerome Robbins創造的舞碼「GLASS PIECES」其成為與眾不同芭蕾舞碼的要素

除了超極限主義的壓軸舞碼 「Glass Pieces」，l’Opéra de Paris巴黎歌劇院緬懷美國編舞大師Jerome Robbins逝世20年的系列節目「HOMMAGE A JEROME ROBBINS」還結合另外三段Jerome Robbins代表作，分別是開場舞碼「Fancy Free」： 也就是歌舞名片「West Side Story 西城故事」的雛形前身指標性創作，第二段舞碼以Johann Sebastian Bach巴哈無伴奏大提琴組曲創作出的獨舞「A Suite of Dances」，以及第三段雙人舞碼 「Afternoon of a Faun」。

巴黎歌劇院Étoile明星男舞者Stéphane Bullion在Jerome Robbins的舞碼「Fancy Free」

巴黎歌劇院Étoile明星男舞者Mathias Heymann在Jerome Robbins的舞碼「A Suite of Dances」

巴黎歌劇院Étoile明星舞者Amandine Albisson與明星男舞者Hugo Marchand在Jerome Robbins的舞碼「Afternoon of a Faun」

由美國編舞大師Jerome Robbins所創作的舞碼「Afternoon of a Faun」(牧神的午後)，啟發自波蘭裔俄國芭蕾舞家Nijinsky尼金斯基創作於1912年巴黎Théâtre du Châtelet劇院首演的獨幕芭蕾舞劇，這齣20世紀初芭蕾舞作品堪稱是讓芭蕾舞歷史從古典轉入現代的先鋒，美國編舞大師Jerome Robbins保留了舞劇中由法國音樂家Claude Debussy德布西創作的同名浪漫樂章，將舞劇中牧神在慵懶夏日午後遇見前往沐浴女神的情慾夢幻，轉換成一對年輕男女舞者學生在排練室中的互動，表演的舞台就是排練室，排練室中那面鏡子是在舞台與觀眾中間，也就是說這面鏡子是虛擬看不見的，兩位舞者面對著排練室鏡子就是面對著觀眾，觀眾透過這面看不到的鏡子，偷窺著這兩位舞者在練舞進行中，對彼此肢體探索的微妙感官氛圍。■