今年在巴黎的時尚展覽瀰漫著 Martin Margiela 馬傑拉風，除了2018年3月3日至7月15日在巴黎 PALAIS GALLIERA 時尚博物館展出的 Margiela 回顧展 -MARGIELA GALLIERA-1989/2009 ，2017年在比利時安特惠普 MoMu 美術館舉辨過的 MARGIELA, THE HERMÈS YEARS 馬傑拉的愛馬仕年代展覽也移師到巴黎 MAD (Musée des Arts Décoratifs) 裝飾藝術設計博物館於2018年3月22日至9月2日展出，喚起大家法國精品愛馬仕女裝系列曾經在比利時安特惠普設計師 Martin Margiela 手下前衛實驗風貌的記憶。

那可以說是一個橘色與白色時尚視野的對應與對比，橘色是愛馬仕的品牌識別顏色，白色是 Martin Margiela 解構服裝世界的顏色，從 1997 年到 2003 年，愛馬仕傳承的頂級工藝與材質與 Martin Margiela 的反流行服裝實驗室辯證融合出一種奇特的精品時尚語彙，愛馬仕向來對色彩處理的奔放，被 Martin Margiela 漂白成抽象低調的內斂，專心在服裝與女人之間心智上與身體上的關係，Martin Margiela 首先希望愛馬仕答應的請求就是他不設計品牌向來引以為傲的印花絲巾系列，Martin Margiela 也調整了 HERMÈS 愛馬仕原有的 logo 。

巴黎 MAD 裝飾藝術設計博物館在整體展場設計上很具巧思地以橘色對比白色呈現兩個不同世界的服裝觀點，平行對應 Martin Margiela 設計的愛馬仕女裝與 Martin Margiela 自己品牌女裝作品之間的相似與不同之處，在差異中求謀和的有趣脈絡與實驗。

解構的實驗也是一種複製，就像 Martin Margiela 自己品牌 1994-1995 秋冬系列那套從 1960 年芭比娃娃身上的 twin-set 兩件式開襟毛衣複製放大成真人尺寸，讓每一個細節中自然地呈現出平均的不平衡感。類似的想法二次複製表現在愛馬仕 2003-2004 秋冬系列中，就變成優雅知性的兩側平行蝙蝠袖剪裁的兩件式開襟喀什米爾混紡 alpaca 羊駝毛衣。

而 1960 年代愛馬仕推出的神級包款 Kelly 凱莉包讓 Martin Margiela 複製演繹成的版本，是把提袋加長成可以輕易上肩的背帶，並簡化包蓋，去除經典鎖頭，賦予整體線條流動感，讓經典極簡化。以知性翻玩經典，這是愛馬仕的 Margiela 馬傑拉年代最顯而易見的註解。(Text & Photos 文字與報導照片 by Gene Ku 簡兢谷 ) ■

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