2015年,入圍奧斯卡九項提名的《The Grand Budapest Hotel》(歡迎來到布達佩斯大飯店) 抱走最佳配樂、最佳美術指導、最佳服裝設計、最佳化妝與髮型四個獎項。單從帳面數據來看,
Wes Anderson 自小就喜歡拿父親的超8釐米攝影機替家人拍默劇,其後立志成為作家,大學期間主修哲學並熱衷於劇本創作。1996年起 Wes Anderson 開始自寫劇本自導自拍出第一部電影《
Wes Anderson 是個有偏執狂的金牛座。靜態佈景中,滿滿的擺飾隨處可見,每一個物品擺放的位置都散發經由 Wes Anderson 本人安排命令,神聖不可侵犯的味道,對此的堅持也延伸到角色的服裝與造型設定上,使得其劇中人物性格鮮明 ;畫面顏色則經常以單色 pantone 呈現,時而點綴對比色,使得場景看起來像是超現實的模型娃娃屋,又像是觀眾以自身觀點所見的虛擬實境。
至於動態部份,Wes Anderson 替對稱場景量身訂製平移鏡頭與慢動作鏡頭,藉此捕捉事件觸發的精華與人物動作的細微變化,讓觀眾能專注地神遊在其故事之中,節奏或快或慢都流暢無比引人入勝。
然而這般嚴謹的安排,終究還是得建立在故事本身的魅力,否則就流於玩弄畫面與鏡頭的機器。以導演資歷來說,Wes Anderson 絕對算年輕,但他寫得一手好劇本,本人害羞講起話來略帶口吃,將自身滿滿的情感投入每一部作品,藏在人物的內心戲與互動、不經意的小動作與幽默對話之中,再用嚴謹的場面調度用力地,但又溫柔地壓抑,那是一觸即發的情感,也是值得等待的溫暖。
Wes Anderson 細水長流的情感鋪陳,經常說著關於勇氣與改變的故事,配上他偏愛的六○與七○年代老歌,創造出一個他專屬的迷人時空。我們或心急如焚或不能自己地盼望劇中人物踏出那一步,前往那個地方,然後說出那句美好的話。在精雕細琢的場景正中心,放的其實是 Wes Anderson 眼中的人性與感情,以及你我回憶中的種種窩心。
The Royal Tenenbaums
一發表就入圍包含奧斯卡與 BAFTA 電影大獎等多個獎項的最佳劇本提名,
Hotel Chevalier
作為同年
Castello Cavalcanti
與 PRADA 企劃合作拍攝的8分鐘短片,故事背景設定在1955年九月的義大利小鎮 Castello Cavalcanti,一名賽車選手 (John Schwartzman) 在比賽中發生事故因而被迫在小鎮一間餐館逗留,等待二十分鐘一班的公車來臨。片中除了賽車服背後置入 PRADA logo 之外,整部短片可謂完全讓 Wes Anderson 自由發揮,John Schwartzman 對當地居民不斷說著「我想我的祖先來自這裡」,「我撞車是件好事等等」,英語與義大利語的對話、不請自來卻賴著不走的賽車手交織出獨特趣味,短短8分鐘的小短片背後隱含一個可以發展成電影的完整劇本,完全展現 Wes Anderson 創造故事的功力。
The Grand Budapest Hotel
以不急不徐速度產片的Wes Anderson大約兩年一片,作為其第9部電影,風格早已成熟的集大成之作,除了 PRADA 與 FENDI 服裝贊助與電影服裝設計教母 Milena Canonero 外,還有豪華演員陣容助陣,然而 Wes Anderson 橫跨三個時代的龐大故事線劇本絕對能與之匹配,甚至還特意以三種不同規格的拍攝格式加以區分,故事也如
布達佩斯大飯店後的原力與奧斯卡小金人全開後,Wes Anderson 選擇稍作休息,僅在去年聖誕春節檔期與快時尚品牌H&M合作推出 Come Together 影片,由影帝 Adrien Brody 擔綱演出。目前 Wes Anderson 正在拍攝 stop-motion 動畫 Isle of Dogs (犬之島),將會是繼超級狐狸先生後的第二部動畫,據說配音演員包含 Bill Murray、Edward Norton、Tilda Swinton、小野洋子等眾星雲集。■(Text By Clyde)