Untitled, 2012, masking tape on wall on wall, 6,79 x 7,1 x 4,7 m
exhibition view Rasterfahndung. Das Raster in der Kunst nach 194 , Kunstmuseum Stuttgart
"The term "alike" may attract our attention, but in fact means nothing at all. (Frege)“, 2004
masking tape on wall, wood boxes, AR/GE Kunst Galerie Museum Bozen, Bozen
我覺得方形很性感（hot）。
– Esther Stocker
二十世紀初，幾何抽象藝術（Geometric Abstraction）崛起；五〇年代末，米蘭的布雷拉美術學院（Academy of Arts of Brera）幾位埋首於前衛藝術發展的青年才俊組成了「Gruppo T」並在1960年發表了研究論文《Miriorama 1》，成為日後 Kinetic Art—因觀者角度不同或媒介自行運轉而產生視覺變化的藝術形式—的重要發展基礎。在此同時，六〇年代，以光學技術原理為基礎，線條、形狀、色彩週期排列組合為特色的歐普藝術（Optical Art）風潮興起。出生於七〇年代義大利，Esther Stocker承接了這些藝術形式發展的遺產，像是命運的交會般進入米蘭布雷拉美術學院，並至美國加州的帕薩迪納藝術設計學院（Art Center College of Design in Pasadena）繼續深造。
Untitled, acylic on cotton,140×160 cm, 2105
從畫作、裝置藝術、牆面與室內設計，Esther Stocker創造的幾何黑白空間是她腦中無色思考的具現化。以結構與形式為實體，一種嚴謹數學式的隨機排列與延展來描繪她心中的混亂與中斷，關於她自身，也是將觀者吸入的幾何浪漫。本期《PPAPER》邀請到了Esther Stocker來與我們談談她的創作理念，以及其感染力十足的思考模式，而她也即時地跟我們分享了她替日本2016年瀨戶內國際藝術祭（Setouchi Triennale 2016）創作的車站牆面設計。
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