ART & DESIGN

用最少線條最大提升空間質感的路標設計:日本設計師竹本新 —— 從信仰出發的識別標誌

成立於1872年的梅光學院大學(Baiko Gakuin University)是位於日本著名的基督教學院,其文學與教育科系在日本頗有名氣。2019年,大學迎接由日本建築師小堀哲夫 Tetsuo Kobori 建造的全新校舍 “CROSSLIGHT”。為了呼應梅光學院大學豐厚的信仰底蘊,小堀哲夫 Tetsuo Kobori 找來長期合作的設計師竹本新 Arata Takemoto,替新大樓進行識別設計。...

不只是男澡堂:遇 · 場  P · L · A · C · E —— 沐浴在創意文化美學

繼去年7月,由柏成設計與太研設計操刀的新形態閱讀空間「不只是圖書館」,於松菸北側女澡堂舊址重新開張後,今年1月,資深品牌創意人鄭逸庠攜手穆得設計總監余幸育,以超過80年歷史的男澡堂為基地,打造全新創意空間「遇 · 場 P · L · A · C · E」,完整古蹟澡堂的場域。...

掀起收藏熱潮的夢幻筆觸:山下紘加 Hiroka Yamashita

九〇後的山下紘加 Hiroka Yamashita 對藝術創作的啟蒙來得晚又突然,21歲那年申請紐約視覺藝術學院研究所時,原先決定主修平面設計的山下紘加 Hiroka Yamashita,在面試的最後一刻毅然轉為學習美術,就這樣展開她的創作生涯。...

當代藏家指名的療癒油畫:猪瀬直哉 Naoya Inose

「說實話,我並不清楚自己來自哪裡。」日本新銳藝術家猪瀬直哉 Naoya Inose 在接受媒體採訪時如此說道。隨著從事電影攝影工作的父親遊牧於日本、美國與英國,猪瀬直哉從小就過著四處遊歷的生活,如今專事藝術創作的他也早已習慣漂泊的狀態。...

一份來自新世界的報紙,署名:匿名者

2012年發行的《括號》希望被看成是一個刊物,能串聯起世界上一些被低估的想法、聲音以及,一段過程。他們預計只發行8卷。內容設定在 Craft 工藝、Hunger 飢餓、Ethic 道德、Failure 失敗、 Spirit 精神、Education 教育、Hustle 喧囂等8個題目。內容是以問答形式的文字內容以及補充式的訊息建構而成。他們建構題目,讓創意人回答,關於這些議題的看法以及想法以及應該要有的表現形式。...

狂放的巴西藝術家 BEATRIZ MILHAZES:以色彩為名的狂歡嘉年華

1960年生於巴西里約熱內盧,雙親為律師和藝術史家,Beatriz Milhazes是巴西非常具代表性的當代藝術家,以融合巴西的文化圖像與西方當代視覺藝術而聞名,家鄉的狂歡色彩元素、民間工藝品的裝飾性圖案、南美洲的熱帶雨林植物都是她創作的靈感來源,大量被運用在她的繪畫與拼貼中。...

富有生命的圖騰符號畫:美國藝術家 LENA WOLFF

活動於舊金山灣區(Bay Area),大學主修文學及創意寫作,畢業後轉攻印刷製圖,造就Lena Wolff這位充滿人文素養的跨領域藝術家。深入研究美國傳統圖騰(American guilt)的美學、歷史與符號學,Lena Wolff將民俗藝術、傳統工藝與歷史文化落實在自己的當代藝術創作中,極簡卻富有生命力。...

用幽默感迎接 2021!插畫漫畫家 Tango Gao

出生於上海的 Tango Gao 原先大學以數學系畢業,因發覺比起科學家,更嚮往當位自在藝術家,碩士生涯便轉向選擇了繪畫。2010年,與好友打賭「持續每天創作,並發佈在微博上」,這不經意的舉動意外為他吸取大量關注與粉絲,很快地也在世界各地贏得響亮人氣。...

台豐高爾夫俱樂部:建築大師在果嶺上的詩意佈局

故事要從10年前開始說起。當時,對建築十分愛好的台豐高爾夫球場董事長林伯實以及徐莉玲夫婦,在建築師友人的引薦下向葡萄牙建築大師Álvaro Siza西薩提出替高爾夫球場炒館進行設計的邀約......

AUDIO ARCHITECTURE聲音的建築展:音樂與影像的無限共鳴

2020年底,INCEPTION啟藝再與日本設計美術館21-21 DESIGN SIGHT合作,將「AUDIO ARCHITECTURE:聲音的建築展」移至台北華山1914舉辦。期待今年年末、也在2021年的開始,能再次讓台日雙方的設計觀點,以策展形式對話,融合音樂元素,跨越文化及語言,持續激盪出前所未有的火花。...

一心榨乾肖像的實驗家 DAVID SAMUEL STERN

將攝影視為觀看者所處時空與照片中時空的交疊,David Samuel Stern 鍾情肖像攝影,如何極大化地呈現對象的一切是挑戰,卻也是樂趣所在。用鏡頭凝視被拍的對象,用快門與之對話,David Samuel Stern 總是能讓他們表現最平靜坦然的一面。...

繪畫平凡裡的恬靜:美國插畫家 CHRIS TURNHAM

Chris Turnham的作品裡沒有絢麗的色彩鋪陳,也沒有炫技的筆觸風格,反倒透過平穩而厚實的色調,恬淡卻靜默地展現主題。線條時而簡潔時而複雜,從建築到人物到風景,一如他本人般,平凡但卻充滿暖暖溫情。...

創造是人性裡最美的必要:紐約攝影師 CHRIS SCHOONOVER

黑暗裡有光,或者說,有黑暗才能顯見光明。許多人說看著Chris Schoonover的攝影作品,會隱約看見一絲不安(a sense of unease),但這些作品——絕大部分都是人像——充滿了光和色彩,用一種流行而曖昧的形容來說,我們會說是有溫度的。...

用藝術治癒戰後的傷:紐約當代景觀畫家 ERIC LOPRESTI

Eric LoPresti大部分的作品都以Hanford區的景觀為主題,反覆出現柔和畫面彷彿一座飄渺的現世烏托邦。這座烏托邦其實大名鼎鼎,正是美國在二次大戰後期打造的兵工廠,曼哈噸計畫的一部份,一直延用到冷戰期間的軍武重鎮,專門研發原子彈以及武器級鐶,總共九座核子反應爐沿著哥倫比亞河岸建造。...

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